دانلود پاورپوینت موسیقی و معماری (انسان،طبیعت ومعماری)

پاورپوینت موسیقی و معماری شامل 99 اسلاید با بررسی کامل موسیقی در معماری و رابطه موسیقی و معماری می باشد.موسيقي در ابتدا براي برانگيختن احساسات روح خلق شد، بنابراين خاصيتي دارد كه مي‌تواند مستقيماً بر قلب اثر بگذارد.وب سایت معماری نوین ارچ ارائه دهنده پروژه معماری و پاورپوینت معماری دروس دانشگاهی درتمامی مقاطع تحصیلی می باشد.پروژه های مورد نظر خود را از فروشگاه معماری با بیشترین تخفیف وبالاترین کیفیت دریافت کنید.

فهرست مطالب

• مقدمه
• موسیقی و معماری
• روند طراحی در موسیقی
• روند طراحی در معماری
• بررسی پیوند ها و اشتراکات مفهومی موسیقی و معماری
• مقایسه انواع موسیقی با انواع معماری
• موسیقی و معماری ایرانی
• موسیقی ایرانی
• تناظر موسیقی و معماری ایرانی
• مقایسه آلات موسیقی ایرانی با عناصر معماری اصیل ایرانی
• جمع بندی
• منابع

mosighi

متن پاورپوینت موسیقی و معماری

مولانا می فرماید: سایه دیوار و سقف هر مکان سایه اندیشه معمار دان.
بشر در طول تاریخ ، همواره به تلاش های گوناگونی دست زده تا باورها و آرمان های انسانی خویش را در قالب اشکال مختلف بیان و به دیگران منتقل کند. همچون موسیقی ، شعر ، نقاشی ، معماری، مجسمه سازی.آثار موسیقی هنگامی دوست داشتنی و زیبااند که از قواعد خاصی پیروی کرده باشند

قواعدی که دانش فنی آنها را بر اساس حساسیت های گوش و روان انسان بازشناخته و در طول هزاران سال روی آلات موسیقی اندازه گیری کرده و سنجیده است.
در هر حال بر اساس تجربه است که پیروی از قواعد خاصی که توجه دقیق فنی ، فیزیکی دارند شرط توفیق در آفرینش نغمه ها و به طور کلی آثار خوش‌آیند و زیبا در موسیقی دانسته می شود و در فضایی آکادمیک، از هزاران سال پیش تاکنون آموزش داده می شود.نقش اصلي موسيقي تحت تأثير قرار دادن روح از طريق مركز عواطف و احساسات است.

انرژی و موسیقی

انرژي خاصي كه در ذرات موسيقی (فوتون‌ها)نهفته است، مي‌تواند به خود شكل گيرد و صحنه‌هايي را كه آهنگساز هنگام ساختن آهنگ در فكر و نيت خود داشته، دوباره متجلي كند.بنابراين اثرات ناشي از موسيقي، به طرز خاص تابعي است از آهنگساز، اما با عوامل ديگري از قبيل نوازنده، شنونده، محيط، آلت موسيقي و آهنگ نيز در ارتباط است كه يكي از توابع اثرات موسيقي است و خود از دو بخش مكان و فضا تشكيل مي‌شود.

معمار با درك مسائل فوق و باور به اين موضوع كه موسيقي با روح ارتباط دارد و روح با خدا، زمينه فكري خود را به بعد گسترده‌اي مي‌برد كه در آن موسيقي فراتر از بعد تكنيكي و كاربرد هنري‌اش قرار گرفته است و درمي‌يابد كه اين هنر به اشكال گوناگون در تمام سطوح خلقت وجود دارد. بنابراين معمار مي‌تواند با اين انگيزه به فضايي مطلوب در مكاني مناسب بيانديشد.

پاورپوینت موسیقی و معماری

معماری، ایجاد فضای مادی و معنوی می کند، ولی موسیقی فقط فضای معنوی ایجاد می کند. به عبارت دیگر موسیقی، معماری زمان است و معماری، موسیقی مکان. بر همین اساس از بناهای ایرانی می توان به مسجد شیخ لطف الله اشاره کرد.

اکثر افراد صاحب نظر در باب معماری هم اذعان کرده اند که تناسبات، رنگ و نور در این مسجد، انسان را مسحور می کند.
همانگونه که ما می توانیم با شنیدن قسمت پایانی « بهار جاودانه » از جادة ابریشم 2، اثر کیتارو، آهنگساز ژاپنی، صدای بلورین آب زلال و روان، روی سنگریزه های غژغژ کننده، که پرتوهای زرین خورشید پس از عبور از لابه لای درختان جنگل کاملاً در آن نفوذ کرده اند را تجسم کنیم

با نگریستن بر ساختمان های بافت عرفانی – سنتی نیز می توانیم آهنگ های ماورایی آن را نیز زمزمه کنیم و به جهان فراسوی میل کنیم.
معماری معنای مکان است.سکوت را منعکس می کند و بازگشت به فضای آغازین را بشارت می دهد .سکوت وظیفه ی معماری است تا صدای فضا در آن طنین افکند.موسیقی را روح زمان و معماری را روح مکان نامیده اند.

ایده پاورپوینت موسیقی و معماری

هر مصنف با یک ایده موسیقی شروع به کار می‌کند. یعنی ناگهان یک تم موسیقی به مغزش خطور می‌کند(ایده موسیقی و تم از کلمات مترادف‌اند) و با همان تم دست‌به‌کار تصنیف موسیقی می‌شود. ایده موسیقی به طرق مختلف به فکر مصنف می‌رسد.
ممکن است به‌صورت یک لحن کامل باشد یعنی یک لحن یک سطری که شخص بتواندپیش خود زمزمه کند.

ممکن است که این لحن به همراه نغمه‌های هم‌آهنگ یا هارمونی به ذهن مصنف برسد. بعضی اوقات هم اصلاً لحنی در کار نیست و ابتدا هم‌آهنگی به ذهنش می‌رسد و بعد لحن را به آن می‌افزاید.همچنین ممکن است آن تم را به صورت یک سلسله‌ضرب‌هایی منظم و متوالی در ذهن خود احساس و با آن قطعه‌ای را شروع کند و بنا بر همان ضرب یا ریتم، لحن و هم‌آهنگی مناسبی بسازد.

تم در پاورپوینت موسیقی و معماری

مصنف مایل است اثر حسی آن را نیز درک کند. تم موسیقی به معنی توالی نغمه‌هاست و فقط با تغییر و کم و زیاد کردن شدت و ضعف و تندی و کندی آن است که حالت و کیفیت یک اثر موسیقی تغییر می‌کند. حقیقت مطلب این است که هرچه تم اولی کامل‌تر باشد، می‌توان آن را به صورت‌ها و شکل‌های مختلف در‌آورد.اگر به حد کافی بلند و رسا باشد تغییر آن مشکل است چون به حد کافی بسط یافته و به صورت قطعی خود درآمده است.

از این جهت است که آثار بزرگ موسیقی اغلب روی تم‌هایی بنا شده که به‌نظر چندان مهم نمی‌آید. بنابراین می‌توان گفت که هرچه تم اصلی حقیر و ناقابل باشد برای تغییر و تبدیل مساعدتر است. اکنون که مصنف تم‌های خود را انتخاب کرد مسئله بعدی که باید توجه کند این است که نواختن این تم‌ها با چه نوع صدایی یعنی با چه ساز یا ترکیب سازهایی متناسب‌تر است.

پاورپوینت کامل موسیقی و معماری

معماری، موسیقی منجمد است. این جمله مشهور که اغلب به گوته، نویسنده بزرگ آلمانی، نسبت داده می‌شود، به بهترین شکل رابطه عمیق و ذاتی میان این دو هنر انتزاعی را بیان می‌کند. موسیقی و معماری هر دو هنرهایی غیرکلامی هستند که تجربه انسانی را از طریق اصول مشترکی مانند ریتم، هارمونی، تناسبات و ساختار شکل می‌دهند. هر دو با ماده خام خود (صوت در موسیقی و مصالح در معماری) به فضا و زمان نظم می‌بخشند و احساسات ما را برمی‌انگیزند.

اصول مشترک میان موسیقی و معماری

این دو هنر به زبان‌های شگفت‌انگیزی با یکدیگر صحبت می‌کنند:

• ریتم و تکرار: در موسیقی، ریتم از طریق تکرار ضرب‌ها و الگوهای زمانی ایجاد می‌شود. در معماری، ریتم در تکرار منظم ستون‌ها در یک رواق، پنجره‌ها در یک نما، یا قاب‌های سازه‌ای در یک سالن متجلی می‌شود. این تکرار به فضا نظم و خوانایی می‌بخشد.
• هارمونی و تناسبات: در موسیقی، هارمونی از ترکیب نت‌های هم‌صدا و خوشایند (آکوردها) به وجود می‌آید. در معماری، هارمونی حاصل رابطه متناسب بین اجزای مختلف یک بناست. معماران از دوران باستان (مانند معماران پارتنون) از سیستم‌های تناسبات ریاضی مانند نسبت طلایی برای خلق این هماهنگی بصری استفاده می‌کردند.
• ساختار و فرم: هر دو دارای یک ساختار زیربنایی هستند. یک سمفونی از بخش‌هایی به نام “موومان” تشکیل شده است؛ یک ساختمان نیز دارای یک سیستم سازه‌ای و یک سازماندهی عملکردی است که فرم نهایی را شکل می‌دهد.
• سکوت و فضای خالی (Void): در موسیقی، سکوت‌ها به اندازه نت‌ها اهمیت دارند و به قطعه معنا می‌بخشند. در معماری نیز، فضای خالی به اندازه توده ساخته شده (Solid) اهمیت دارد و این رابطه بین پر و خالی است که فضا را تعریف می‌کند.

متفکران و معماران

• یانیس زناکیس (Iannis Xenakis): او هم یک معمار برجسته و هم یک آهنگساز آوانگارد بود که به طور مستقیم از مدل‌های ریاضی و احتمالات برای طراحی موسیقی و معماری خود (مانند غرفه فیلیپس) استفاده می‌کرد.
• دانیل لیبسکیند (Daniel Libeskind): طراحی او برای موزه یهود برلین، اغلب با اصطلاحات موسیقی توصیف می‌شود؛ خطوط شکسته و فضاهای خالی آن، تجربه‌ای از عدم هماهنگی و فقدان را به بازدیدکننده منتقل می‌کند.

محتوای این پاورپوینت هنری

این ارائه شما را به سفری مفهومی در مرزهای مشترک موسیقی و معماری می‌برد:

• مقایسه‌های تصویری جذاب بین نت‌های موسیقی و نماهای معماری.
• تحلیل ریتم، تکرار و الگو در ساختمان‌های شاخص تاریخی و معاصر.
• توضیح تصویری سیستم‌های تناسباتی مانند نسبت طلایی و کاربرد آن در معماری.
• مطالعه موردی آثار معماران-آهنگساز مانند زناکیس.

این پاورپوینت، ذهنیتی انتزاعی و شاعرانه را در شما پرورش می‌دهد و به شما کمک می‌کند تا زبان طراحی خود را غنی‌تر سازید.

پیشنهاد ویژه

شما می توانید برای سفارش پایان نامه و پروپوزال در مقطع کارشناسی و کارشناسی ارشد به وبسایت معماری ارشد کار مراجعه نمایید.